天津日报记者 刘桂芳 文/摄
“这是我自己做的一本书”，9岁的能能把人生第一本绘本举过头顶，声音充满兴奋与骄傲。研学前，她还不知“分镜”“装订”为何物；研学后，她已能熟练地把脑海中“喝奶茶的太阳”“打架的云彩”等转化为12页连贯画面。在天津市群众艺术馆“潮起东方”少儿绘本创作研学训练营中，孩子们的成功印证了一个教育常识：创造力不是“教”出来的，而是“放”出来的。
激发童真妙想
传统美术课常是“一人一张桌，老师一张范画”。这次训练营打破常规，推出“敞开式”教学。课堂上，桌椅和画笔都可以随意摆放。在导师引导下，孩子们讲述眼中的世界，用画笔记录所思所感。“鲸鱼邮差”“海上的小岛”“会唱歌的拖鞋”……孩子们化身“生活观察家”，将与家人的温馨瞬间、伙伴间的奇幻冒险、校园里的趣味日常，转化为充满诗意的画面与文字。一本本绘本中，藏着孩子们纯粹的童真与炽热的表达。现场有家长感慨：“原来孩子的世界如此辽阔。”当绘本封面设计完成，每个孩子看到自己的故事跃然纸上，既开心又自豪：“原来我真的能做出一本书！”
“绘本融合了文字与绘画，是孩子们表达内心世界、发挥想象力的最佳载体。它像一个造梦工厂，帮助他们将情感、想法和梦想直观呈现，不受限制，创造属于自己的故事。这正是训练营的策划初衷。”负责此次活动的天津市群众艺术馆工作人员朱姗表示。
城市文化脉络植入创作
“我们尝试打造开放式美育课堂。”训练营导师李志华说。课堂不止于画纸，延伸至城市文化脉络。课程涵盖绘本创作、艺术鉴赏、实地参观、写生创作、手作体验等，提升孩子们的艺术素养和实践能力。
满怀好奇的孩子们带着“创作任务”走出课堂：在杨柳青木版年画博物馆，感受津味文化；在天津自然博物馆，与远古生物“对话”；在观照轩非遗体验基地，将瓷器纹样“移植”成环衬页；在新蕾出版社，体验“三审三校”流程，了解一本书的诞生过程。
“城市即教材，街巷即课堂。”李志华是一位学前教育研究者，从事绘本课程研发工作。她认为，孩子们应置身真实文化现场，深化艺术感受。“经验越立体，想象力越丰富。”
记者注意到孩子们展示的绘本中，有的线画歪了，有的文字出格。这些“瑕疵”被老师刻意保留。
“美育不是‘技能培训’，追求一笔成型，却忘记创作本质是试错。允许失败，才能勇于突破。”李志华说，“我的理念是不设限，指引和启发孩子表达认知。带孩子走出课堂去感受去发现。孩子们带着感受回来创作。开放式美育的终点，是把‘作业’升级为‘作品’，再送回社会检验，形成良性循环。”
让“野生”创造力茁壮生长
“双减”政策落地后，课后时光被赋予新的可能，孩子们可以多尝试感兴趣的事物。天津市群众艺术馆的绘本实验活动，探索了一种方法，即通过开放式美育课堂，让“野生”的创造力在真实生态中茁壮生长。
当孩子们发现可以按自己想法创作绘本，可以向大人展示内心世界，会真切感受到：“被尊重”与“被看见”如此美妙。这种体验会在孩子们心灵深处留下持久的创作冲动，推动他们拥抱未来，让开放式美育结出硕果。
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